Bereits Franz Kafka ('Müßiggang ist aller Laster Anfang, aller Tugenden Krönung') und Igor Strawinsky ('Ich habe keine Zeit, mich zu beeilen') wussten: Wer langsam geht, kommt auch zum Ziel. Zu dieser Erkenntnis ist auch der vielfach ausgezeichnete Kabarettist Matthias Egersdörfer gelangt. Nach einer Phase radikaler Selbstentschleunigung feiert er das Phänomen der Langsamkeit nicht nur mit einem neuen Bühnenprogramm, sondern auch in einer mit Illustrationen von Timo Reger versehenen Publikation. Das Spektrum der in 'Langsam' versammelten Geschichten reicht dabei von Qualen aufgrund von Entscheidungsunfähigkeit bei der Brotauswahl über unschöne Begleitumstände beim Zubereiten einer wohlschmeckenden Zucchinicremesuppe bis zur Verweigerung leichter handwerklicher Tätigkeiten im Rotlichtmilieu. Matthias Egersdörfer bekennt: 'Ich bin von Grund auf langsam. Ich schneide Zwiebeln langsam, ich denke langsam und ich spreche in der Regel auch nicht besonders schnell. Mit einer trägen Wucht stemme ich mich mit meinen Texten gegen die Schnelligkeit der Welt.' 'Eins, zwei, drei im Sauseschritt / Läuft die Zeit, wir laufen mit', warnte bereits Wilhelm Busch, und auch Matthias Egersdörfer rät, am Morgen nicht gleich 'hineinzufahren in die Zwickmühlen des Tages, in denen die Existenz gestreckt und gezerrt wird, bis die Knorpel knirschen', sondern erst einmal in aller Ruhe 'die Kaffeeflecken auf dem Tisch zu betrachten' und darauf zu achten und wertzuschätzen, 'wie unerhört elegant sich der braune Kringel auf der Holzplatte krümmt.' Dann wird vielleicht auch nicht alles gut, aber zumindest ein wenig besser.

Das beste auf Vinyl! Das Album stieg in UK bis auf Platz 11 der Albumcharts und wurde später für über 100.000 verkaufte Exemplare mit Gold zertifiziert.

Rancid's classic second LP, originally released in 1994, is disarmingly good from start to finish.

Limited Orange Crush Colored Vinyl!
Den Albumtitel kommentiert Gründungsmitglied und Gitarrist Noodles so: „Man sagt doch, wenn schon alles den Bach runtergeht, dann sollten wir wenigstens das Beste daraus machen – oder unseren Abgang zumindest locker und ausgelassen machen. ‘Let The Bad Times Roll’!“

Nachdem es albumtechnisch in den letzten Jahren (»Wofür Schlägt Dein Herz« (2021), Top20 Charts) etwas ruhiger um Matze Rossi geworden ist, leutet der Singer/Songwriter mit der »Barn Tapes Collection« sein Releasejahr ein. Die Compilation enthält alle zwölf Tracks, die Rossi mit prominenten Gästen über die letzten drei Jahre veröffentlicht hat.

Limited Orange Vinyl!
Das neue Album vom LAGWAGON Frontmann, der nun schon so viele Solosachen gemacht hat, dass er solo durchaus bekannter ist als mit Band! Auf der neuen Platte rechnet er mit 2020 ab, das wir wohl alle als mieses Jahr in Erinnerung haben.

If Music Could Talk ist ein Interviewalbum von 1980 mit The Clash - Joe Strummer, Mick Jones, Paul Simonon und Topper Headon. Ursprünglich nur als Werbe-LP für das US-Radio vor der Veröffentlichung von The Clashs 4. Album Sandinista!
Erhältlich, wird If Music Could Talk zum ersten Mal als limitiertes Doppel-180-g-Vinyl-Paket mit neuen Kunstwerken als Teil vom RSD 2021 veröffentlicht.

Cream White Vinyl, bedruckte Innenhüllen, Downloadcode. + gesticktem, exklusivem Patch Limitiert auf 500 Exemplare.

MENSCHENFRESSER" heißt das neue Album von RAWSIDE.
Limitierte, Indie-Handel exklusive, Splatter-Vinylversion! 300 Copies!
 

Wie eine Frischzellenkur! Eine sehr schöne Rückbesinnung, eine regelrechte Wiedergeburt Totgeglaubter, ein klasse Rockalbum.

Musik kann eine großartige Form der Konversation sein, ein Geben und Nehmen. Im Idealfall dient sie der tieferen Verbindung und Kommunikation zwischen zwei Musikern. Auch darum ist der Titel des gemeinsamen Album von Gentleman und Ky-Mani Marley in seiner Schlichtheit so aussagekräftig: Conversations ist mehr als eine Collab, mehr als eine Combination. Denn die beiden haben eine Menge miteinander geteilt, alle 14 Titel des Albums werden hörbar geprägt von einem persönlichen Austausch, einer nachvollziehbaren Interaktion von Ideen und Gefühlen. Die Conversations von Gentleman und Ky-Mani Marley sind wie jede gute Konversation eine Einladung zur Entdeckung.

HOFFMAESTRO ist eine elfköpfige Band aus Stockholm, die verschiedenste Genres wie Ska, Rock, Reggae, Techno, New Orleans-Funk und Country vermischt. Sie selber nennen ihren Stil skank-a-tronicpunkadelica

Limitierte Deluxe-Doppel-CD (inkl. Live Album) und Rubbellos!
Hooligan der Herzen: zweites Soloalbum des Tomte-Sängers.

In den so aufgekratzt, beschwingt fröhlichen Jahren Mitte der 90er Jahre, die von Britpop und Boy Bands dominiert wurden, wirken Songs wie "I'm Only Happy When It Rains" wie ein willkommener Gegenpol. Shirley Manson tauchte hier als die begabteste, selbstbewussteste und als wirklich ernstzunehmende Rock-Frontwoman seit Chrissie Hynde auf und präsentiert auch die dunklere Seite ihrer Psyche mit der gleichen bedrohlichen Intensität wie sie einst auf der Bühne eine rosarote Federboa zur Schau stellte.

Für immer Frühling: Das Augsburger Trio setzt auf elektronikfreien Gitarrenpop.
Na, das passt! "Drei" ist der Titel des dritten Studioalbums des Trios aus Augsburg. Aber Anajo brauchen keine Zahlenmystik, um zu überzeugen. Nach mindesten drei Hits, zwei Russland-Tourneen und einem Orchesteralbum besannen sich Texter, Sänger und Gitarrist Oliver Gottwald, Bassist Michael Schmidt und Schlagzeuger Ingolf Nössner auf ihr Kerngeschäft.
Und das heißt: hittige Popsongs zu schreiben, poppige Hitsongs aufzunehmen und diese Knüller dann zu veröffentlichen.
So finden sich auf "Drei" zwölf stürmische, perlende Gitarrenpopkracher, die hervorragend auf ein Mixtape zwischen Guided By Voices und die BMX Bandits passen würden. Indie-Musik britischer Prägung stand Pate, amerikanischer College-Rock ebenso, aber die Fans wissen: Anajo bleiben Anajo.
Dabei ist "Drei" rauer als seine Vorgänger, auf elektronische Hilfsmittel wurde weitgehend verzichtet. Stattdessen: flirrende, twangende (Gitarren)-Sounds, prägnante Orgelmelodien und polternde, nach vorne stürmende Schlagzeugbeats.
Musik für einen immerwährenden Frühling!

Das 2004er Album der Augsburger ist gespickt mit potentiellen Hits Das Gitarrenpop-Trio aus Augsburg hat nach vier Platten im Eigenvertrieb mit Tapete Records zusammengefunden. Nach dem Beginn der Zusammenarbeit mit der erfolgreichen Maxi "Ich hol Dich hier raus" folgt 2004 ein ganzes Album, Nummer fünf für die Bayern. Wie Wasser in steinigem Gelände, so bahnte sich die Gruppe seit ihrer Gründung im Jahre 1999 fortdauernd einen Weg. Musik und Text bilden eine thematische Einheit. Gitarre/Bass/Schlagzeug und Gesang werden flankiert von kleinkreisenden Synthiemelodien. Minimalistische Popmusik für Gesang/Gitarre und Schlagzeug mit ein wenig Elektronik. Die Stimme des Sängers Oliver Gottwalds, der, anders als seine Hamburger Kollegen. nicht allein das Scheitern an objektiven Umständen besingt, klingt optimistisch. Er lässt den virtuosen Weltschmerz und das Leiden des Unverstandenen hinter sich, ist immer einen Schritt voraus, erklärt und hilft unverkrampft und weltzugewandt. Eine Antwort, bevor du überhaupt die Frage formulieren konntest. Sie spielen rückhaltlos sexy und offensiv. Anajo haben das Zeug, Welten zu vereinen und all das Treibgut aufzufangen, dass orientierungslos in der Popwelt umherschwirrt.

Hailed as "magnificent" by the Los Angeles Times, director Dale Davis' film The Golden Breed captured surfing at the height of its longboard era
Black Friday RSD Release

Ein Zitat von Sänger Alan Donahue: Die Platte ist "inspiriert von einer Kombination aus choraler Musik, der TV-Serie 24, James-Bond- Melodien, Dichtern des ersten Weltkriegs und den Sugababes".
Produzenten waren Jim Abiss (Arctic Monkey's, Editors, Kasabian) und Brendan Lynch (Primal Scream). Aufgenommen wurde in den Mayfair Studios, The Chapel und West Point in London im Herbst 2006.

Mit ihrem neuen Album »For The People« kehren Dropkick Murphys zurück zu ihren Punk-Wurzeln - laut, kämpferisch und voller Haltung. Zwischen Klassenkampf und Familiengeschichte, zwischen Protestsong und Pogues-Hommage - »For The People« ist mehr als nur ein Albumtitel. Es ist ein Statement gegen Ungerechtigkeit, für Menschlichkeit und Solidarität.
Limited Silver Vinyl

Unter der Dunkelheit des Black Skys kehren Public Enemy zurück, um Licht zu spenden: Nach einer fünfjährigen Pause erscheinen Chuck D & Flavor Flav mit einem neuen Album wieder auf der Bildfläche und garnieren ihre stets aufschlussreichen Kommentare zur Zeit mit schroffen und abwechslungsreichen Beats. Von der Eröffnungsdiagnose in "Siick" bis hin zum Wahnsinn der Schulschießereien, thematisiert in "March Madness", ist die rot-schwarz-grüne Maschine zurück, um die Szene aufzuräumen.

Schwarzes Recycling-Vinyl. Kommt mit Texblatt und Downloadcode. Great Resignation!
Zwölf Tracks auf 1:22 bis 2:30. Ästhetisch nochmal diversifiziert und dennoch aus einem Guss, entstanden unter Regie von Gregor Hennig im Studio Nord Bremen, gemischt von Daniel Roesberg und gemastert von Christian Bethge. Musikalisch klarer und pointierter als zuvor. Obviously (Post-)Punk, poppige Niedlichkeit, Garage Vibes, bisschen Hamburger Schule, bisschen Kraut, etwas düsterere Gitarren und natürlich Brotschneidemaschine durch FX geballert.

"Silver Bleeds the Black Sun..." ist düster und jenseitig, aber auch grandios und würdevoll, bissig und schön zugleich - mit anderen Worten: Es ist sehr AFI, aber doch anders als alles, was man bisher von der Band gehört hat.
Limited Edition, White/Violet

Splatter Vinyl, Bedruckte Innenhüllen, Download Code Limitiert auf 500 Exemplare
GOOD VIBES ONLY wird die Welt wahrscheinlich nicht verändern, aber auch nicht schlimmer machen - und damit leisten die 12 Songs schonmal mehr als die oberen 10 % unserer Welt. Es darf wieder ausgekotzt werden. WAUMIAU hauen immer noch Parolen raus, sind immer noch dagegen, servieren immer noch mit Sample-Schnipsel und sind eigentlich immer noch nur ein kleines Nebenprojekt ohne große Zukunft. Was dabei rauskommen soll? GOOD VIBES ONLY.

Mit "Fallen und Schweben" veröffentlicht Rauchen ihr bisher zugänglichstes und zugleich reifstes Album. Die Hamburger Band bleibt ihrem wütenden Kern treu, öffnet ihren Sound aber erstmals spürbar, ohne sich dabei anzubiedern. Zwischen flirrenden Gitarren, schepperndem Schlagzeug und einer Stimme, die immer noch mehr fragt als antwortet, sickert eine neue Form von Melancholie durch: eine, die nicht nur gegen, sondern auch für etwas kämpft.

Bereits Franz Kafka ('Müßiggang ist aller Laster Anfang, aller Tugenden Krönung') und Igor Strawinsky ('Ich habe keine Zeit, mich zu beeilen') wussten: Wer langsam geht, kommt auch zum Ziel. Zu dieser Erkenntnis ist auch der vielfach ausgezeichnete Kabarettist Matthias Egersdörfer gelangt. Nach einer Phase radikaler Selbstentschleunigung feiert er das Phänomen der Langsamkeit nicht nur mit einem neuen Bühnenprogramm, sondern auch in einer mit Illustrationen von Timo Reger versehenen Publikation. Das Spektrum der in 'Langsam' versammelten Geschichten reicht dabei von Qualen aufgrund von Entscheidungsunfähigkeit bei der Brotauswahl über unschöne Begleitumstände beim Zubereiten einer wohlschmeckenden Zucchinicremesuppe bis zur Verweigerung leichter handwerklicher Tätigkeiten im Rotlichtmilieu. Matthias Egersdörfer bekennt: 'Ich bin von Grund auf langsam. Ich schneide Zwiebeln langsam, ich denke langsam und ich spreche in der Regel auch nicht besonders schnell. Mit einer trägen Wucht stemme ich mich mit meinen Texten gegen die Schnelligkeit der Welt.' 'Eins, zwei, drei im Sauseschritt / Läuft die Zeit, wir laufen mit', warnte bereits Wilhelm Busch, und auch Matthias Egersdörfer rät, am Morgen nicht gleich 'hineinzufahren in die Zwickmühlen des Tages, in denen die Existenz gestreckt und gezerrt wird, bis die Knorpel knirschen', sondern erst einmal in aller Ruhe 'die Kaffeeflecken auf dem Tisch zu betrachten' und darauf zu achten und wertzuschätzen, 'wie unerhört elegant sich der braune Kringel auf der Holzplatte krümmt.' Dann wird vielleicht auch nicht alles gut, aber zumindest ein wenig besser.

»›Futique‹ ist eine Reise durch Gedanken, Dinge und Beziehungen, die über die Zeit hinweg existieren – wir wissen nie, wann wir etwas zum letzten Mal tun. Und genau darin liegt eine gewisse Schönheit, aber auch eine Traurigkeit. Was wird dein ›Futique‹ sein?«

»Manche nennen es Musik, doch für die meisten ist es Krach«, tönt's im Intro. Das bedeutet damals wie heute: Der Sänger und Gitarrist der Besten Band der Welt versucht gar nicht erst, seine musikalische Herkunft zu leugnen und das ist damals wie heute etwas Gutes.

Queens Meisterwerk »A Night At The Opera« aus dem Jahr 1975 kehrt zum 50-jährigen Jubiläum zurück, neu gepresst auf 180g transparentem Vinyl mit goldenen Etiketten. Mit dem bahnbrechenden »Bohemian Rhapsody‹, der zeitlosen Ballade ›Love of My Life‹ und dem Hit ‹You're My Best Friend‹ feiert diese aufwendige Ausgabe das wegweisende Album, das Queens erster Nummer-1-Hit in Großbritannien und ihre erste Platin-Schallplatte in den USA wurde.

Das neue Album von Militarie Gun, »God Save The Gun«, beginnt mit einem Geständnis. »Ich habe Fehler gemacht«, brüllt Frontmann Ian Shelton im Eröffnungstrack »B A D I D E A«. Es ist echte Verletzlichkeit, eingebettet zwischen verzerrtem Bass und dröhnenden Drums, und der perfekte Einstieg in eines der spannendsten Alben des Jahres.
Limitiertes Indie-Exklusives Translucent Red Vinyl.